Gamle arkitekturer har altid fascineret ham. Det er derfor, da man i 1996 Massimo Lunardon, en lærer og glaskunstner, på jagt efter en bredere undersøgelse, opdager dette stykke industriel arkæologi placeret på en bakke i Vicenza, han tager det væk med det samme. ”Det er en bygning fra slutningen af det nittende århundrede. Det var en mejeriforening. Da jeg kom ind, var der stadig seks hundrede karminrøde figurer stablet op til loftet og nedefra salttankene. Udover de store dimensioner var det, der fik ham til at bestemme sig, de store vinduer (som han forstørrede endnu mere), hvorigennem lyset kommer ind efter behag. "Øst", betegner sletten, "er slottet Marostica. Når det er klart ankommer du til klokketårnet San Marco og Burano Tower. Hver dag ser jeg årstiderne gå: sne, skadedyrstorme, hagl, solen”.
Lys, landskab, natur: Hvilken bedre og mere autentisk inspiration for dem, der har deres nærmeste samarbejdspartnere i ilden og i luften? "I mine kreationer", bekræfter han, "genskaber jeg simpelthen det, der omgiver mig". Massimo har "sjokket" med ild professionelt ("når jeg laver noget, skal jeg have det sjovt først") i tredive år og mere. Hans CV er en klassiker for dem, der finder svar ved at give svar, som bøger ikke gør. ”Jeg gik i ottende klasse, heldigvis lavede jeg ikke det kunstneriske. Jeg lærte faget, og som fireogtyve begyndte jeg på egen hånd”. Der mangler altid noget, han mærker det, han begynder at følge samtidskunsten, han brænder for det Biennale, Fluxus-bevægelsen hun får ham til at forstå "hvad er følelsen af intuition, af hvad der er forvrænget af reglen." Han vil gerne tale med kunstnere. "Jeg skrev et brev, fik det oversat og sendte det til alle, jeg beundrede: mange reagerede. Christo sendte mig postkort hele tiden, jeg troede næsten ikke på, at de var autentiske... ”.
Gennemse galleriet
Massimo holder et spor af disse forhold, af privilegerede møder i sin ovn, en tegning tegnet af det største antal i mejeriforeningens læsse- og losseregister, der er blevet en gæstebog. Men efterforskningen fortsætter. «I 91 fulgte jeg en lærer alla domus akademi. Jeg forstod ikke noget. "Bare rolig, om et par år vil du forstå," sagde han til mig. Aldo cibic. Men jeg var bekymret. "Her er alle arkitekter," svarede jeg. Og han, "for at være endnu roligere, fordi du ved, hvordan man gør tingene, holder de knap en blyant" ". Relationer til designverdenen blev født: det var de unge, der forlod Memphis som Matteo Thun, Aldo Cibic, Michele De Lucchi. Men også Andrea Branzi, Ron Arad, Marc Newson… Kort sagt alt, hvad der i dag defineres som designeliten. Derefter relationer til virksomheder. Og gallerier, af Designgalleri i Milano ved Corraini i Mantua, som han har arbejdet sammen med i femogtyve år, og hvor han i slutningen af året vender tilbage med en udstilling "dedikeret til fantasy", som han forudser bliver mystisk. «Det vil være tohåndsværker med keramikeren Margherita grasselli: «Digte» omkring fyrre centimeter høje i ildfast og glas «.
Det er med ham Alajmo at Lunardon træder ind i haute cuisines verden gennem hoveddøren og skaber eksklusive stykker. "Jeg startede med mig selv brillerSå blev anmodningerne mangedoblet, og containerne ankom. For eksempel den af blæksprutte cappuccino, der er formet som en blæksprutte”. Bølge stænk. "Når du udelukkende gør noget for nogen, beder alle dig om at gøre det," reflekterer han. "Man skal altid give noget, som ingen har. Jeg kan ikke lave en kopi af mig selv." Men uden mangel på fantasi har Lunardon i årevis vidst, hvordan man kan behage og overraske dig (først og fremmest sig selv) med nye kreationer. Klassikerne er nu Lionello Ceras råskinke-ret; salatskåle 21-31-41 af Enrico Crippa, i Alba; desserten står for det lille konditori Enrico Bartholini: “Jeg ville forstyrre, så jeg lavede de myrer, der har dækket hasselnødder; larven, der bærer waferinoen. Vi venter ikke på dem på en restaurant”. På den anden side San Pietro, i Positano; Berton, I Milano; Cipriani... "Jeg har tilføjet de 'stjerner', som jeg normalt kun giver i Italien. Jeg har nået tres”.
Pandemi, restriktioner og lukninger mindskede ikke ovnens aktivitet. Faktisk fungerer det som et lokomotiv, fordi "ordrerne fra de butikker, der altid har fulgt mig, er steget: Dior i Paris; Conran i London; Bergdorf Goodman og Neiman Marcus i New York; Dolce og Gabbana, som har mine ting til dem, de ville have mine briller i deres Home Collection ”. Fremragende tegn.
Tekst af Paolo Lavezzari
Foto af Giacomo Bretzel
